自2006年以来，每年11月，埃因霍温都会举行一场为期一周的灯光艺术节：Glow Eindhoven灯光节。来自世界各地的艺术家在每年的十一月汇集于此，通过散落在城市各个角落的灯光装置，让整座城市都变得流光溢彩。 今年因为“疫情之下”的特殊性，主办方将主题定为：“Connecting the Dots”(点的连结)。艺术家团队以此为名，创作了一件崭新的公共灯光艺术作品，以光的形式，重构了社会联系网络，将数以百万计的游客联系在一起。 　　《Connecting the Dots》是荷兰有史以来最大的公共灯光艺术作品，覆盖了超过80平方公里的区域，由三个核心元素组成： 首先，由艺术家Ivo Schoofs设计的1000个可回收的LED灯气球，漂浮在城市上空，组成了美丽的红色海洋。 　　此外，埃因霍温散落着20000多个“亮点”。 在设计师Hugo Vrijdag领导下，20000个小学生参与其中，将自制的灯光作品挂在自家的窗前。 最后是由芬兰艺术家Kari Kola设计的蓝色穹顶投影。 蓝色是天空纯净的颜色，按照艺术家的想法，它旨在隐喻自然之美，使人们对自然更加敬畏。 　　深蓝夜空点缀着漂浮的红点，照亮了埃因霍温的城市，创造了难忘的视觉盛宴。 今年，全荷学联也收到了主办方的参展邀请，作为第一支和GLOW灯光节合作的中国留学生团队，他们来自大名鼎鼎的TUe埃因霍温理工大学的博士生、研究生、本科生。 学联团队部分同学合影 这次的作品叫鹊桥 (Magpie's Bridge)，是由12位全荷学联埃因霍温分会的同学们一起设计制作的。他们大都是理工科专业的学生，从九月底就开始准备，据说连主办方都觉得这个展示方式特别有趣。 　　鹊桥 (Magpie's Bridge)，用最具“连结”涵义的中国传统文化元素--喜鹊为主题，以最具现代感的3D新科技呈现，贴合Connecting the Dots主题。 下面，学联的同学们详谈了这个作品的创作手法。 Q: “鹊桥”作品的灵感来源是什么呢? 今年病毒席卷全球，所有人居家隔离，国家之间、留学生群体之间 “分离”。我们作为新一代的中国青年，想用自身所学，结合中国传统文化“鹊桥相连”的概念，呈现我们对“相聚”的美好寄托----两只飞翔的喜鹊，在一个树梢上相会!喜鹊拥有丰富寓意，象征着幸运、和谐、爱情和联系。而且有关“牛郎织女鹊桥相会”的神话传说也是家喻户晓。选用“喜鹊”的意象，不仅呼应了灯光节的大主题“连接”，也与国际友人分享了更多中国传统文化。 Q: 为什么会选择3D打印这种形式? 我们当时有考虑过其他方案，比如切割亚克力板之类的，但是后来我们发现3D打印的精度更高，成本更低。同时，从新颖度方面考量，3D打印这个呈现方式相对少见的。主创团队的大部分的同学大都是工科背景，所以希望使用更具现代感的技术。 Q：在光源以及色彩的选择，有哪些巧思呢? 除此之外，我们还有光源的选择。最开始我们考虑的是LED灯，但是发现它需要高强度的平行光束，所以体积也会比较大，最后选择了红色光源。它在夜晚的呈现效果是最好的，而且也暗合了代表中国的颜色。 Q：项目执行中，有过哪些困难呢?又是怎么克服的呢? 创意形象的推倒翻新——其实最开始的主题形象是“手”，而且也做了“手”初版的模型，但是最终我们选择了更具中国文化的“梅花”和“喜鹊”，所以也是在制作中不断打磨了我们的创意的。 另外我们最开始有想过做一些交互装置，但是考虑到隔着玻璃，传感器也不好弄，所以最后只能放弃了。还有旋转的支撑杆，也是我们的“树梢”，我们一开始想着只要保持形体的转动就可以了，但是后来我们发现还需要考虑电机的减震和疲劳的问题。 在3D打印的时候，因为模型太大，我们需要把它分成十二份打印，再后期拼接，它里面对误差和精细度的要求都特别高。虽然我们只试了3D打印一种方式，但是也经历了很多次迭代。 激光和图案的角度也经过了多次调试，因为激光照射是运用的动画原理，所以变换的图案需要一帧一帧的设计和绘制，相关同学投入了大量的时间与精力。